Оскар Густав Рейландер

У ранню добу світлопису талановитим шукачем у жанрі фотографічного монтажу — складного, із сюжетним, майже живописним рішенням — увійшов в історію фотографії швед Оскар Густав Рейландер (1813–1875).

У молодості він багато часу провів у Рим, де вивчав старих майстрів мистецтва.

Оселившись згодом у Англія, у п'ятдесяті роки він із великим піднесенням зайнявся фотографією.

Його творчість і в наступні роки залишалася пов'язаною з художнім життям країни.

Рейландер прагнув розширити у творчості межі буденного життя.

Його не задовольняло служіння лише цілям фіксації повсякденності: він намагався засобами світлопису створити «нову дійсність» в образах картин на певні теми.

Сучасників вразила картина «Два шляхи життя», показана Рейландером на виставці в Манчестер у 1857 році.

Оскар Густав Рейландер: «Два способи життя», 1857

Це найскладніша й найвідоміша з алегоричних композицій автора.

Її оригінал розміром приблизно 40 × 80 сантиметрів надрукований із тридцяти негативів!

Продуманий, ретельно виконаний твір.

Картина відома у двох варіантах, що відрізняються розташуванням фігур, а загалом було сфотографовано понад двадцять персонажів.

У центрі композиції — двоє юнаків, які обирають життєвий шлях.

З одного боку зображені фігури, що уособлюють чесноти: працю, думку, скромність, допитливість, турботу; з іншого — пороки, спокуси, користолюбство.

Робота Рейландера викликала суперечки.

Вона спричинила і захоплення, і незгоду.

Одні побачили в ній зародки серйозного суперництва фотографії з живописом. Інших шокував вибір натури.

Суперечки вщухли, коли королева Вікторія придбала картину у Рейландера й подарувала її своєму чоловікові — Альберту Саксен-Кобург-Готському.

Оскар Густав Рейландер: «Мандрівник», 1858–1859

Але ці суперечки, принаймні в Англія та Шотландія, усе ж залишили свій слід.

Чи є це фотографією — механічним поєднанням багатьох зображень?

Оскар Густав Рейландер: «Читач Біблії», 1858

Через кілька років, у 1864 році, Единбурзьке товариство фотографів (судячи з повідомлень у тодішніх журналах) ухвалило рішення присуджувати премії на фотографічних виставках лише за знімки, надруковані з одного негативу.

Оскар Густав Рейландер: «День прання», 1854–1856

Рейландер створив чимало монтажних фотографічних картин.

Ось назви деяких його композицій: «Надія у вигнанні», «Юдита і Олоферн», «Святий Іоанн Хреститель».

Серед композицій були й так звані «живі картини», майстерно надруковані з двох, трьох, восьми та більшої кількості негативів; на кожному з них митець знімав у своєму павільйоні частину майбутньої композиції. Були також знімки, сфотографовані на одну пластинку.

Оскар Густав Рейландер: «Молитва», 1858–1860

Оскар Рейландер своїми монтажами, або «колажами» — термін наших днів — підніс престиж фотографії як мистецтва в ранній період її розвитку.

Оскар Густав Рейландер: «Її портрет», 1862–1868

Оскар Густав Рейландер: «Дитина», близько 1856 року

Оскар Густав Рейландер: «Гра», 1854–1856

Оскар Густав Рейландер: «У післяполуденному сонці», близько 1860 року

Наш сучасник, відомий теоретик кінематографа Зігфрід Кракауер у першому розділі своєї книги Природа фільму торкнувся історії фотографії.

Він припустив, що піонери фотографії — попередниці кіно — зосереджували увагу на проблемах, підказаних самою специфікою природи фотографії.

Це підтверджується розвитком документальних жанрів, які більше відповідають її природі.

Оскар Густав Рейландер: «Джозеф Вілсон Фостер», близько 1860 року

Але Зігфрід Кракауер зазначає і таке:

«Значна кількість фотографів… переслідувала цілі, які можна назвати "формотворчими", надаючи перевагу вільному композиційному рішенню та красивому оформленню матеріалу»…

«Свідомо чи несвідомо "художники-фотографи" копіювали образотворче мистецтво, а не живу дійсність» (Кракауер, 1974).

Оскар Густав Рейландер: «Халлам Теннісон», 1863–1864

Рейландер, Оскар Густав: Зима, 1856-1857

Оскар Густав Рейландер: «Льюїс Керролл»

Фотокартини Оскара Рейландера якраз і відображають захоплення деяких фотографів формотворчістю, близькою до образотворчого мистецтва. Крім того, фотографи доволі успішно намагалися ілюструвати літературні твори, ніби наслідуючи мистецтво художників.

Формотворчість, однак, не обов'язково передбачала запозичення сюжетів з історичної, міфологічної чи фантастичної сфер.

Оскар Густав Рейландер: «Бідолаха Джо», близько 1860 року

Фотографи-художники відтворювали у постановках сцени близькі до життя.

У цих випадках вони наслідували реалістичний живопис, а інколи й саму «живу дійсність».

Оскар Густав Рейландер: «Купіть сірники!», близько 1870 року

Той самий Оскар Рейландер не обмежувався формотворчістю в дусі академічних живописців. 

Йому належать також реалістичні жанрови знімки.

Вуличні етюди з дітьми добре характеризують цей бік творчих пошуків фотографа

Оскар Густав Рейландер: «Друге видання!», 1871

Оскар Густав Рейландер: «Северін Хауер», 1862–1868

Оскар Густав Рейландер: Рейландер у вигляді Демокріта, близько 1865

Один фотограф — і скільки пошуків: у техніці монтажу, в імітації жанрових «знімків із життя», у зйомці експресивних виразів людського обличчя.

Оскар Рейландер був і художником, і допитливим дослідником нових можливостей фотографії — у застосуванні до науки, мистецтва та життя. 

Оскар Рейландер поклав серйозний початок монтажу з багатьох негативів.

Слідом за ним цим шляхом пішли багато фотографів-художників.